سرگئی پاراجانف: بیوگرافی، فیلم شناسی و زندگی شخصی

2024 نویسنده: Henry Conors | [email protected]. آخرین اصلاح شده: 2024-02-12 06:35

سرگئی پاراجانف کارگردانی منحصر به فرد برای دوران شوروی است. اگرچه به سختی می توان او را شوروی نامید ، زیرا در کل زندگی طولانی خود هرگز یک تصویر سوسیالیستی ایجاد نکرد و تا آخر به ماهیت واقعی انسان - احساسات ، عواطف ، بیان درونی - وفادار ماند. هنر برای این شخص شگفت انگیز بالاترین ارزش زندگی بود، نوعی فرقه که او بی قید و شرط آن را می پرستید.

سالهای اولیه

در خانه ای کوچک در پایتخت گرجستان - تفلیس - کارگردان و فیلمنامه نویس مشهور آینده سرگئی پاراجانوف متولد شد. زندگی نامه او در 9 ژانویه 1924 آغاز می شود، زمانی که مادرش پس از دردهای طولانی زایمان خسته شده بود، یک توده کوچک گریان را در آغوش او آوردند. پسر بزرگ شد و خوشحال بود، زیرا به چیزی نیاز نداشت. پدرش یکی از ثروتمندترین افراد شهرش بود، تجارت پرسود و ارتباطات تاثیرگذار زیادی داشت. به ویژه، او صاحب شبکه ای از مغازه های عتیقه فروشی بود و حتی موفق شد یک فاحشه خانه را در زیر یک فروشگاه بسیار مبهم باز کند.با عنوان "گوشه خانواده". مادر فعالانه به پدرش در همه امور کمک می کرد: این او بود که کارکنان یک فاحشه خانه مرفه را انتخاب کرد. اتفاقاً دخترها را از فرانسه آورده بودند.

سالهای «خلع ید» برای بزرگ پاراجانف بی اثر نبود. او بسیاری از کسب و کارهای موفق خود را از دست داد، اما توانست تجارت عتیقه را که ارثی بود، نجات دهد. او صمیمانه امیدوار بود که پسرش راه او را ادامه دهد. اما سرژا قاطعانه اعلام کرد که قصد دارد وارد مهندس حمل و نقل راه آهن شود.

مطالعات دانشگاهی

سرگئی با داشتن استعداد هنری بارز و نداشتن هیچ گونه توانایی در رشته های دقیق، مدت زیادی در دانشکده فنی تحصیل نکرد. پاراجانف پس از سه سال مبارزه ناموفق با گرانیت علم، با این وجود به هنر روی آورد. مدتی در کنسرواتوار تفلیس تحصیل کرد، اما پس از پایان جنگ در سال 1945 به مسکو نقل مکان کرد. پدرش سعی کرد او را متقاعد کند، اما نتوانست: پسر قاطعانه تصمیم گرفت کارگردان فیلم شود و وارد انستیتوی فیلمبرداری دولتی مسکو شود.

در دوران دانشجویی، سرژا عاشق یک مولداویایی با ریشه تاتار - نیگار شد. آنها چندین ماه با هم قرار گذاشتند، سپس مخفیانه ازدواج کردند. اما این ازدواج کوتاه و غم انگیز بود. خانواده دختر از اخلاق و سنت های سخت مردسالارانه برخوردار بودند: با اطلاع از این که زن بدون رضایت بستگانش ازدواج کرده است، نزد پاراجانف آمدند و از او باج خواستند. سرگئی پول نداشت، پدرش که از فرار پسرش آزرده خاطر شده بود، قصد نداشت به او پول قرض دهد و نیگار حاضر نشد شوهرش را ترک کند و برگردد.به دامان خانواده اقوام خشمگین طبق آداب و رسوم قدیمی با دختر سرکش برخورد کردند - او را زیر قطار انداختند.

شروع شغلی

Sergey Paradzhanov که زندگی شخصی او از ابتدا شکست خورد، تمام انرژی و نیروی خود را به سمتی خلاقانه معطوف کرد. در سال 1952 از دوره های کارگردانی ایگور ساوچنکو، هنرمند سرشناس و پرافتخار آن زمان فارغ التحصیل شد. دیپلم او تصویر "قصه پری مولداوی" بود که یک سال قبل از آن فیلمبرداری را به پایان رساند. در مورد سینمای بزرگ، اولین بار پاراجانف فیلم "آندریش" بود که در سال 1954 در استودیو فیلم دوژنکو فیلمبرداری شد. در داخل دیوارهای این موسسه بود که بعدها آثار اصلی کارگردان خلق شد.

سرگئی با آموختن کامل سنت های وحشی تاتار-مولداوی تصمیم گرفت دیگر با زنانی که ریشه شرقی دارند ازدواج نکند. بنابراین ، همسر دوم او یک سوتا شچرباتیوک معمولی اوکراینی بود. پس از سه سال زندگی خانوادگی هماهنگ و آرام، پسرش سورن را به دنیا آورد. علیرغم اینکه این زوج خوشحال به نظر می رسیدند ، اتحادیه آنها قبلاً در سال 1961 از هم پاشید. این زن همیشه می گفت که دلیل طلاق طبیعت پاراجانف است: یک فرد خلاق اغلب رفتاری عجیب، غیرقابل پیش بینی و حتی دیوانه از خود نشان می دهد.

تاج خلاقیت

آنها البته فیلم "سایه های اجداد فراموش شده" بود. پس از اکران در سال 1964 در پرده بزرگ، بلافاصله به عنوان یک شاهکار شناخته شد و سرگئی پاراجانف از خواب بیدار شد. این تصویر با احساسات حیوانی، شورش تشریفات، بکر بودن طبیعی، تراژدی عشقی و اندوه سبک برخورد کرد. خلق این مَثَل فلسفی که کاملاً با نقوش مذهبی آغشته شده است،برای منتقدان غافلگیر کننده بود. در واقع، قبل از ظهور تصویر، سرگئی به مدت 10 سال به طور فعال در زمینه سینما فعالیت می کرد، اما تا کنون کارهای او نوید شهرت بلند و شهرت جهانی به این مرد را نداده است.

"سایه‌ها…" دقیقاً همینطور شد. شوک ایجاد کردند. لایت موتیف داستان عشق تراژیک ایوان و ماریچکا نمایشنامه رومئو و ژولیت بود. اما برخلاف آثار شکسپیر، مضمون دشمنی قبایل در اینجا در پس‌زمینه محو شد و فضایی برای توصیف زندگی هوتسول‌ها، فرهنگ و سنت‌های آنها باز شد. تصویر غیرمعمول با هر چیزی که در اتحاد جماهیر شوروی فیلمبرداری شده بود کاملاً متفاوت بود. او همچنین موفقیت بزرگ بین المللی داشت: او در جشنواره های فیلم در ایتالیا، آرژانتین و سایر کشورها مورد قدردانی قرار گرفت.

رنگ انار و فیلم های دیگر

اما این پایان دستاوردهای خلاقانه پاراجانف نیست. در سال 1967 به استودیو فیلم ایروان دعوت شد و در آنجا عکسی از شاعر بزرگ ارمنی سایات نوا گرفت. آن را "رنگ انار" نامیدند و در نوآوری خود حتی "سایه های اجداد فراموش شده" را نیز دور زد. در آن، هر فریم بار معنایی را حمل می کند، طرح رنگ تا حد امکان مختصر می شود و اشیاء بی جان همتراز با بازیگران بازی می کنند. فیلم را می توان با شعر تشبیه کرد، جایی که شخصیت ها در استعاره صحبت می کنند و صحنه های صحنه سازی شده پر از احساسات و حامل پیامی احساسی است. و اگر "سایه های اجداد فراموش شده" تاج موفقیت کارگردان است، "رنگ انار" اوج تمام زندگی اوست.

علاوه بر این دو تابلو، سرگئی پاراجانف موفق شد ده ها اثر دیگر را نیز به پایان برساند:فیلم شناسی این کارگردان شامل 16 فیلم است. در دهه 50، داستان مولداوی، آندریس، ناتالیا اوژوی، دستان طلایی، دامکا و اولین مرد نور روز را دیدند. در دهه 1960 سرگئی روی راپسودی اوکراینی، گل روی سنگ، سایه‌های اجداد فراموش شده، نقاشی‌های دیواری کیف، هاکوب اووناتانیان، کودکان به کومیتاس و گل انار کار کرد. پس از ده سال وقفه به دلیل آزار و اذیت و حبس، «افسانه دژ سورامی»، «عربی با مضمون پیروسمانی» و «عاشیق کریب» روی پرده رفتند.

آزار و اذیت و دستگیری

سرگئی پاراجانف ذاتاً یک شورشی بود: فیلم های او در تضاد با سیستم موجود بود، بنابراین رابطه بین کارگردان و مقامات شوروی همیشه خوب پیش نمی رفت. اگر درخواست‌های مکرر او از رهبری حزب و درخواست برای توقف آزار و اذیت چهره‌های شناخته شده فرهنگ و علم را به این موارد اضافه کنیم، روشن می‌شود که چرا او برای بالای CPSU "نامطلوب" شد. آخرین نیش امضای سرگئی پاراژانوف زیر نامه روشنفکرانی بود که در سال 1968 مخالف سرکوب های سیاسی بودند.

کارگردان به دلیل شهروندی فعالش به استخوانی در گلوی مسئولان تبدیل شده است. در سال 1973 صبر او شکست و پاراجانف به 5 سال زندان محکوم شد. در همان زمان، مقالات "کثیف ترین" را انتخاب کردند و از ترکیب آنها فقط یک مخلوط انفجاری ایجاد کردند - همجنس گرایی با استفاده از خشونت. دلیل آن بیانیه کارگردان به مطبوعات بلژیک بود که به آن گفت بسیاری از رهبران حزب به دنبال مکان او هستند. واضح است که این یک استعاره یا یک شوخی بود، اما برایمقامات تحقیق همین سخنان برای تشکیل پرونده کافی بود.

زندگی پس از انتشار

کارگردان سرگئی پاراجانف خود را در موقعیت بسیار دشواری دید: مقاله ای که او در آن زندانی شده بود تحسین زندانیان را برانگیخت، برعکس، مورد تحقیر آنها قرار گرفت. به همین دلیل، مرد در منطقه سختی داشت. تنها نور روشن در این بخش از زندگی او آزادی زودهنگام به درخواست بسیاری از چهره های برجسته فرهنگی بود که یک اعتراض بین المللی را سازماندهی کردند. خود لویی آراگون، نویسنده مشهور فرانسوی، شخصاً با درخواست عفو پاراجانف به برژنف مراجعه کرد. در سال 1977، کارگردان آزاد شد، در حالی که او را از زندگی و کار در خاک اوکراین منع کرد. پاراجانف به وطن تاریخی خود - به تفلیس رفت و در آنجا در استودیو فیلم "گرجستان فیلم" به کار ادامه داد. در اینجا او دو فیلم بلند دیگر را فیلمبرداری کرد.

در مورد گرایش جنسی یک مرد، در روزگار ما نظرات مورخان متفاوت است. واقعیت این است که سرگئی بارها در مورد ضعف خود نسبت به نمایندگان جنس قوی تر صحبت کرده است. اما آیا می توان این تحریک کننده، عاشق شوک را باور کرد؟ اگر داستان های دوستان او را در نظر بگیریم، یک ایده مبهم از زندگی شخصی پاراجانف وجود دارد. آنها گفتند: در مجالس مشترک، او یا به پیروزی های عشقی جدید بر جنس زن افتخار می کرد، یا اشاره می کرد که یک هنرمند جوان را اغوا کرده است. حتی رفقا هم مرز بین داستان و حقیقت را به طور کامل نمی دیدند.

سالهای اخیر

سرگئی پاراجانف در اواخر عمر به زادگاهش آمد. زندگینامه کارگردان، یعنی مؤلفه خلاقانه آن، قرار است به پایان برسدجایی که شروع شد - در تفلیس. در اینجا او آخرین کار خود را فیلمبرداری کرد - افسانه میخائیل لرمانتوف "آشیک کریب". تمثیل نابرابری طبقاتی و عشق بزرگ تا حدی برای کارگردان زندگینامه ای شد. پس از آن پاراجانف به ارمنستان نقل مکان کرد. اینجا در ایروان، در خانه ای که مخصوص او ساخته شده بود، بر اثر سرطان ریه درگذشت. در 20 جولای 1990 اتفاق افتاد. در آن زمان روی تابلوی «اعتراف» کار می کرد که متأسفانه وقت نکرد آن را تمام کند. پس از آن، نگاتیو اصلی بخشی از فیلم درباره زندگی کارگردان پاراجانف: آخرین بهار شد.

امروز خانه سرگئی یوسفوویچ به موزه تبدیل شده است. این یکی از پربازدیدترین مکان های ایروان توسط گردشگران است. در واقع پاراجانف فرصت زندگی در آن را نداشت. با وجود این، دیوارهای ساختمان انرژی خود را ساطع می کنند. بازدیدکنندگان به مجموعه‌ای غنی از کلاژها و گرافیک‌های او نگاه می‌کنند و با اطمینان کامل از اینکه نویسنده آنها یک جادوگر و جادوگر، یک استعداد واقعی و یک نابغه دیوانه است خانه را ترک می‌کنند.

خاطره پاراجانف

او نه تنها توسط زنان اتحاد جماهیر شوروی، بلکه توسط بانوان جوان خارج از کشور تحسین شد. کاترین دونو، ستاره سرشناس سینمای فرانسه، سرگئی را درخشان ترین کارگردان تمام دوران نامید. او آشکارا توسط زیبایی کشنده، یکی از باهوش ترین خانم ها در روسیه و اروپا - لیلیا بریک - تحسین شد. مردان نیز به این استعداد ادای احترام کردند. به عنوان مثال، آندری تارکوفسکی با وجود شخصیت دشوارش، احترام زیادی برای پاراجانف قائل بود. او عاشق گذراندن وقت در شرکتش بود. اولی که خیلی مغرور و لجباز بود بهش زنگ زد که ترتیبش بدهجلسه بعدی. او که از شرکت های پر سر و صدا متنفر بود، آنها را به خاطر دوستی که دیوانه مهمانی ها و مجالس پر سر و صدا بود تحمل کرد.

فدریکو فلینی بزرگ نیز به کارگردان علاقه زیادی داشت. به نشانه احترام، ساعت مچی و چند نقاشی را به او داد. سرگئی پاراجانوف می خواست با تقدیم عبای مخمل مشکی به او پاسخ دهد اما وقت نکرد. در این لباس که برای فلینی در نظر گرفته شده بود، کارگردان به خاک سپرده شد. این تصمیم توسط برادرزاده او، گئورگی پاراجانوف گرفته شد. یکی از اقوام که عموی بزرگ او را انگل و انگل نامید، سالها بعد فیلمی درخشان در مورد زادگاه سرگئی یوسفوویچ - تفلیس - با عنوان نمادین "همه رفتند" ساخت …