Paul Hindemith به شایستگی عنوان یکی از با استعدادترین و با استعدادترین موسیقیدان آلمانی را یدک می کشد. او به طرز درخشانی چندین آلات موسیقی را می نواخت، رهبری می کرد، موسیقی مجلسی و سمفونیک می ساخت، آهنگ های کرال زیادی نوشت و روی یک اپرا کار کرد. او در آلمان مبتکر شد، زیرا معتقد بود موسیقی نه تنها باید ملودی متشکل از نت های با استعداد باشد، بلکه باید نوعی انباشته کننده باشد که پس از شنیدن می تواند به نوعی نیروی اخلاقی تبدیل شود..
هنرمند آوانگارد آلمانی که در سراسر جهان موسیقی شناخته شده است
در نیمه اول قرن بیستم، پل هیندمیت (که بیوگرافی مختصری از او در مقاله ما مورد بحث قرار خواهد گرفت) یک هنرمند آوانگارد به حساب می آمد. او موسیقی دوازده گانه ای را که در آن زمان در دنیای موسیقی مد بود، به کلی کنار گذاشت.
موسیقی او شبیه هیچ چیز قبلی نبود. گوبلز نفرت انگیز او را به عنوان یکی از برجسته ترین نویسندگان آلمان می شناخت، اما این شناخت مانع از خراب شدن روابط بین پل هیندمیت و نخبگان نازی نشد.با استعدادترین نوازنده و آهنگساز مجبور به ترک کشور زادگاهش شد. او در تبعید، آثار زیادی در زمینه زیبایی‌شناسی موسیقی نوشت که موسیقی‌دانان و موسیقی‌شناسان امروزی همچنان فعالانه از آنها در کار و آموزش خود استفاده می‌کنند. آثار موسیقایی نوشته شده توسط او که توسط نازی‌ها ممنوع شده است، امروزه جزو آثار کلاسیک مدرن محسوب می‌شوند. در ادامه مقاله ما به بیوگرافی، کار پل هیندمیت و ویژگی های آثار نوشته شده توسط وی توجه خواهد شد.
اطلاعات مختصری درباره محل تولد، والدین و خانواده نوازنده
پل هیندمیت، که آثارش در سراسر جهان شناخته شده است، در نزدیکی فرانکفورت، در شهر کوچک هانائو در ماین متولد شد. رئیس خانواده یک صنعتگر معمولی آلمانی - کارل هندمیت بود. در نگاه اول، ممکن است عجیب به نظر برسد که این پسر از چه کسی می تواند استعداد باورنکردنی و گوش بی عیب و نقص موسیقی را به ارث ببرد. اما مشخص است که پدرش، کارل هیندمیت، که یک نقاش ساده بود، به نواختن سینترا علاقه زیادی داشت و یک نوازنده آماتور نسبتاً خوب بود. به احتمال زیاد، این او بود که عشق به هنر به طور کلی از جمله موسیقی را در پسرش القا کرد.
آموزش استعدادهای موسیقی و نبوغ آینده
استعداد پسر خیلی زود ظاهر شد. او از دوران کودکی به مطالعه و مطالعه سازهای کوبه ای، پیانو، ویولن و ویولا با علاقه پرداخت.
او تحصیلات موسیقی خود را در فرانکفورت آم ماین دریافت کرد و به هنرستان پیوست. در آنجا پل به مطالعه ویولن پرداخت و آهنگسازی را رهبری کرد.
درگذشت پدرش در جبهه و خدمت سربازیخود پل
در سال 1915، کارل - پدر پل - در میدان جنگ می میرد. آلمان درگیر جنگ جهانی اول است و وضعیت مالی بسیاری از خانواده های آلمانی جای تامل دارد. خانواده آهنگساز و نوازنده نیز از این قاعده مستثنی نبودند. مادر ماریا با سه فرزند بیوه ماند و پل به دنبال شغلی با حقوق مناسب بود تا به نحوی به او کمک کند. در این دوره، او به اندازه کافی خوش شانس بود که پیشنهاد کار به عنوان همنواز در اپرای فرانکفورت را دریافت کرد. رهبر ارکستر آنجا لودویگ روتنبرگ بود. جالب اینجاست که پل هیندمیت بعداً با دخترش ازدواج کرد.
به عنوان همنواز در خانه اپرا، تا سال 1917 کار کرد. بعد فراخوان ارتش می رسد. در آنجا این جوان با استعداد البته فعالیت خلاقانه خود را متوقف نکرد. او در گروه نظامی به عنوان نوازنده درام پذیرفته شد و همچنین عضو کوارتت زهی شد. در سال 1918 در این کوارتت نقش ویولن اول را بازی کرد. پس از اتمام خدمت سربازی، پل به اپرای فرانکفورت باز می گردد، جایی که تا سال 1923 به عنوان همراه کار می کند.
آمدن به کوارتت Likko Amara
در اوایل دهه 20 در جامعه موسیقی آلمان، پل هیندمیت قبلاً به عنوان یک آهنگساز، نوازنده ویولن و ویولن با استعداد شناخته می شد. او که در اپرای فرانکفورت کار می کرد، نه تنها کار یک همنواز را اجرا کرد. در همان زمان، نوازنده نقش ویولن دوم را در گروه A. Rebner بازی کرد.
هندمیت پس از بازگشت از ارتش تصمیم گرفت در این تیم ویولا بزند.
به مرور زمان، موزیکالپل ترجیحات مربی خود رابنر را بیش از حد محافظه کارانه می دانست. بنابراین ، او تیم را تغییر داد و به عنوان بخشی از کوارتت دیگر - تحت هدایت ویولونیست معروف لیکو آمار - شروع به کار کرد. این تیم تا سال 1929 دوام آورد و بدون شک، نه تنها در خانه، بلکه در خارج از مرزهای خود نیز موفقیت بزرگی کسب کرد.
با بازی در نقش ویولا در آن، پل این فرصت را داشت که تورهای زیادی داشته باشد و تعداد زیادی از کشورهای اروپایی را ببیند.
پیشرفت سریع یک شغل موفق
پل هیندمیت آهنگسازی است که آهنگ های او برای اولین بار در سال 1922 در شهر سالزبورگ در روزهای جهانی موسیقی توسط عموم شنیده شد. موفقیت تصنیف های نوشته شده توسط او مشهود بود، اگرچه بحث های زیادی را به همراه داشت. در سال 1923 او به عنوان برگزار کننده جشنواره موسیقی مدرن منصوب شد که در شهری به نام Donaueschingen برگزار می شد. پل به ترجیحات خود برای روندهای نوآورانه در موسیقی وفادار ماند و فعالانه آثار آهنگسازان آوانگارد را در این جشنواره تبلیغ کرد. او خود رپرتوار ویولا را در طول کنسرت اجرا کرد.
در سال 1927 به هیندمیت به عنوان معلم آهنگسازی در مدرسه عالی موسیقی برلین پیشنهاد شد و او آن را پذیرفت. چند سال بعد برای حرفه او بسیار موفق بود. پل علاوه بر تدریس، به طور فعال به دنبال یک حرفه انفرادی و تور به عنوان نوازنده ویولن است. کنسرت های او در ایالات متحده موفقیت چشمگیری دارد، او در بسیاری از کشورها از جمله مصر و ترکیه اجرا می کند.
نماد رابطه دشوار بین رژیم نازی وافراد خلاق در آلمان
در دهه 1930، حزب نازی به قدرت رسید که این نوازنده و آهنگساز رابطه سختی با آن داشتند. یکی از دلایل، همسر پل، گرترود روتنبرگ است که در سال 1924 با او ازدواج رسمی کرد. این واقعیت که طبق قوانین مذهبی، او یهودی محسوب نمی شد، برای نازی ها اهمیت چندانی نداشت.
پدرزن این نوازنده لودویگ روتنبرگ یهودی بود و همین کافی بود. مانند بسیاری از افراد خلاق، پل هیندمیت (بیوگرافی او را در نظر می گیریم) خود را فردی کاملا غیرسیاسی می دانست. او آشکارا با همکاران، آهنگسازان و نوازندگان یهودی خود ارتباط برقرار می کرد و هیچ استثنایی در زمینه ملی نداشت. البته حزب نازی این را دوست نداشت، اما در اوایل دهه 30، ارتباط با یهودیان برای ممنوعیت کار این نوازنده کافی نبود. به همین دلیل است که ادعاهای مربوط به این خلاقیت به تدریج شروع به ظهور کرد.
نگرش نازی ها به آثار پولس متغیر و مبهم بود. در ابتدا حتی مورد تمجید قرار گرفت. در سال 1934، گوبلز خود هیندمیت را یکی از برجسته ترین و با استعدادترین آهنگسازان آلمانی عصر ما می نامد. برای مدتی، پل حتی تحت حمایت نازی ها بود. برخی از نمایندگان مقامات آلمانی آثار او را بسیار دوست داشتند. همچنین شهرت بین المللی این آهنگساز و نوازنده نقش زیادی داشت که اجازه نداد نازی ها از شر او خلاص شوند.
موقعیت هیندمیت واقعاً سخت بود و به همین منظورامنیت، او به مقامات تمایل خود را برای سازش نشان داد. در مدت کوتاهی، پل شروع به نشان دادن وابستگی و جهان بینی آلمانی خود در ساخته های جدید می کند. او در ساخته های جدید خود به فولکلور آلمانی توجه زیادی می کند، آثار دستگاهی را به شیوه ای خاص هماهنگ و واضح می نویسد (ویژگی مارش های آلمانی). مدتی در این کشور نسبتاً آرام زندگی کرد، اما دوستی با یهودیان و عقیده هیندمیت مبنی بر اینکه یک فرد هنرمند باید کاملاً آزاد و مستقل باشد، نتوانست ایدئولوژیست های رایش سوم را خوشحال کند.
برخورد آشکار با مقامات آلمانی
پل هیندمیت، که آثار موسیقایی او در بسیاری از کشورها مورد تحسین قرار می گیرد، در سرزمین مادری خود در معرض نارضایتی آشکار قرار می گیرد. اوج درگیری ناگفته در سال 1934 اتفاق می افتد. گورینگ اپرای آینده هیندمیت، The Painter Mathis را رسما ممنوع کرد. جی. گوبلز در یکی از سخنرانی های خود آهنگساز را «صداساز آتونال، نویزساز» می نامد. منتقدان نازی آثار او را "هنر منحط" می نامند. تحت فشار شدید اخلاقی، هیندمیت کار خود را در مدرسه برلین متوقف می کند و مرخصی نامحدود می گیرد.
عزیمت به ترکیه و بازگشت "به خدمت" هیتلر
در این دوره دشوار، پل پیشنهادی از مصطفی آتاتورک، سیاستمدار و اصلاح طلب ترک دریافت می کند تا از آنکارا بازدید کند و به توسعه طرحی برای سازماندهی مجدد آموزش موسیقی در ترکیه کمک کند. هندمیت ها با این پیشنهاد موافقت کرده و به طور موقت آلمان را ترک می کنند. پلاو با وظیفه ای که برای او تعیین شده بود، کار بسیار خوبی انجام داد و از این طریق سهم بزرگی در ایجاد یک برنامه آموزش موسیقی جهانی کرد که شروع به استفاده از آن در تمام مدارس موسیقی ترکیه کرد. او برای افتتاح اولین هنرستان موسیقی در آنکارا تلاش زیادی کرد. علیرغم این واقعیت که آهنگساز و نوازنده در ترکیه بسیار مورد احترام بود، برخلاف بسیاری از مهاجرانی که در آن زمان از آلمان گریختند، او و همسرش به زودی تصمیم گرفتند به خانه بازگردند.
پس از بازگشت، پل دوباره باید با مقامات آلمانی سازش کند. در سال 1936، او با هیتلر وفاداری کرد. آهنگساز سرود افسانه ای لوفت وافه را می سازد، آثار او پر از نقوش "آلمانی" شروع به اجرا در سالن های کنسرت در سراسر آلمان می کنند. اما این "صلح" با نازی ها دیری نپایید. در آلمان، مبارزه ای آشکار علیه روندهای موسیقی مدرنیستی آغاز می شود. آلمانی ها آنها را "منحط" می نامند. آثار پل (به جز چند مورد) تحت این تعریف قرار می گیرند و در نهایت اجرای آنها در آلمان مشمول ممنوعیت نهایی می شود.
علاوه بر این، اقدامات ضد یهودی در کشور تشدید می شود. هیندمیت شروع به ترس جدی برای امنیت همسرش می کند، که به طور دوره ای با خشونت فیزیکی تهدید می شود. هیندمیت پل، آهنگساز، ویولون و نوازنده ویولن، با درک اینکه آثار او جایی در آلمان ندارد، تصمیم نهایی را برای ترک این کشور می گیرد.
خروج از آلمان و بازگشت به دوران پس از جنگ
در سال 1938، پل به سوئیس نقل مکان کرد و پس از 2به همراه همسرش به آمریکا مهاجرت کرد. در آمریکا از او برای سخنرانی در دانشگاه های معتبری مانند ییل و هاروارد دعوت می شود. علیرغم این واقعیت که هیندمیت را می توان به تلاش های گذشته برای همکاری با نازی ها متهم کرد، آثار او در آمریکا اجرا شد و موفقیت چشمگیری داشت. او را یک استثنا در دنیای موسیقی آلمانی آن دوره می نامیدند، زیرا این موسیقی عاری از تأثیر نازی ها بود.
در طول اقامت او در آمریکا بود که اوج حرفه خلاقانه او سقوط کرد. در سال 1946 تابعیت ایالات متحده را دریافت کرد، اما چند سال بعد در سال 1953 به زوریخ نقل مکان کرد. او در آنجا در یک دانشگاه محلی سخنرانی می‌کند و ارکسترهایی را رهبری می‌کند که کارهایش را اجرا می‌کنند.
این مرد باهوش بالاخره در وطن خود، در آلمان، زندگی خود را وداع گفت. او به فرانکفورت بازگشت و در سال 1963 بر اثر حمله پانکراتیت درگذشت.
میراث موسیقی گرانبهای Hindemith
Paul Hindemith یک نظریه پرداز معتبر موسیقی، موسیقیدان، معلم، رهبر ارکستر بود.
این مرد تعداد زیادی اثر در ژانرهای مختلف موسیقی از خود به جای گذاشت، تعداد زیادی اثر برای ارکستر نوشت، موسیقی مجلسی برای سازهای مختلف ساخت، آثاری برای باله، گروه کر و البته برای اپرا ساخت.
اپراها بخش مهمی از زندگی و آثار پل هیندمیت هستند
بخش بزرگی از میراثی که پل برای فرزندانش به جا گذاشت، اپرا هستند. منتقدان و موسیقی شناسانبر این باورند که در آنهاست که جهان بینی آهنگساز و نوازنده، درک و بازتاب واقعیت معاصر و مواضع اخلاقی و اخلاقی نویسنده به وضوح بیان می شود. در ژانر اپرا بود که پل هیندمیت تا آخرین روزهای زندگی خود کار کرد. این آهنگساز آلمانی برای بسیاری از اپرای موفق و مشهور جهان موسیقی نوشت، از جمله:
- "هنرمند ماتیس".
- "هارمونی جهان".
- Nush-Nushi.
- "قاتل امید زنان است."
- Cardillac.
- "اخبار روز".
- "شام طولانی کریسمس"
- "Saint Susanna".
