ایرلند همیشه به خاطر فرهنگ بی‌نظیر رقص خود مشهور بوده است، اما اخیراً علاقه جامعه جهانی به لطف نمایش‌های دیدنی که از رقص ایرلندی در یک پیچ و تاب مدرن استفاده می‌کنند، بیشتر شده است.
تاریخچه ایجاد هنر رقص
این نوع فرهنگ ایرلندی تاریخ هزار ساله خود را سپری کرده است و به گفته بسیاری از محققین از زمان اقوام سلتی که دولت خود را در قلمرو ایرلند مدرن تأسیس کردند، سرچشمه گرفته است.
قدیمی‌ترین تصویر که تا حدودی یادآور رقص‌های ایرلندی است، شون-نوس سلتیک است که توسط گول‌هایی که در گذشته‌های دور در این جزایر زندگی می‌کردند اجرا می‌شد.
اولین اشاره به حرکات رقص، مشابه رقص های مدرن امروزی، در حدود قرن یازدهم است.
کمی بعد، تحت تأثیر فاتحان نورمن، یک فرهنگ اجرای کاملاً متفاوت شروع به ظهور کرد - گروهی از مردم که یک رقص گرد را رهبری می کنند. و در قصرها و رقص ایرلندی محبوبیت خود را در قرن شانزدهم به دست آورد.
کمی بعد، حدود دو قرن بعد، اولین معلمان هنر رقص ظاهر شدند.به لطف آن انواع و اقسام بسیاری از تغییرات مدرن فعلی بوجود آمده است. اما در همان زمان، ظلم وحشتناکی بر این فرهنگ آغاز شد، بنابراین اجرای رقص ها کاملاً محرمانه نگه داشته شد. کلیسا هنر رقص را چیزی زشت می دانست. بسیاری از مورخان موافق بودند که رقص ایرلندی دقیقاً پس از آن که کشیشان مسیحی اعلام کردند که رقص به این روش ناشایست و نامناسب است و یادآور توهین یا ارتباط نامرئی با دیو است، وضعیت بی‌حرکتی مشخص دست‌ها روی کمربند را به دست آورد.
ظاهر مدرن
در قرن نوزدهم، مسابقات مختلفی در روستاها و شهرهای کوچک محبوبیت پیدا کردند، جایزه ای که می توانست یک پای بزرگ باشد. دوره مدرن در هنر رقص در اواخر همان قرن آغاز می شود. لیگ گیلیک ایجاد شد که هدف خود را حفظ فرهنگ موسیقی ایرلندی قرار داد که در یک قرن و نیم گذشته تحت ستم قرار گرفته بود.
قوانین رقص در سال 1929 توسط کمیسیون وقت ایرلند ایجاد شد که در مسابقات مختلف فعالیت می کرد. در نتیجه، این تکنیک به طور قابل توجهی تغییر کرده است - رقص های مدرن ایرلندی تا به امروز بر روی آن اجرا می شود. در دهه 30، زنان بیشتر شروع به شرکت در تولیدات کردند و فرصت تدریس در موسسات آموزشی را پیدا کردند که در آن هنر رقص را آموزش می‌دادند.
اجرای انفرادی
رقص های ایرلندی انواع و اقسام زیادی دارند. الگوی حرکات شگفت انگیزنمایش اجرا شده توسط رقصنده های انفرادی. آنها تجسمی واقعی از لطف و سبکی خاص، اما در عین حال، انرژی و ریتم هستند. هر دو کفش نرم و سخت برای انفرادی مناسب هستند. بسته به اینکه برای چه کسی در نظر گرفته شده است (مردان و زنان) می تواند شبیه بالرین های توری یا چکمه های پاشنه دار باشد.
نحوه رقصیدن رقص ایرلندی، بسیاری از رقصندگان شرکت کننده در مسابقات از کودکی به انواع ملودی های ملی (قرقره، جیگ، هورنپایپ) که برای اجراهای انفرادی استفاده می شوند، یاد می گیرند. همه آنها تفاوت های خود را دارند، اما ویژگی های عمومی عبارتند از بازوهای فشرده به طرفین و یک حالت زیبا با نیم تنه بی حرکت. این کار به منظور توجه هر چه بیشتر به پیچیدگی و وضوح حرکت پاهای رقصنده انجام می شود.
ست
شایان ذکر است، به عنوان یک دسته جداگانه از رقص های انفرادی ایرلندی، مجموعه های سنتی. آنها در کفش های سخت انجام می شوند و مجموعه ای استاندارد از حرکات را نشان می دهند. نام مجموعه رقص ایرلندی نام ملودی است که به آن می رقصند.
همچنین یک نسخه غیر متعارف از این سبک وجود دارد که توسط رقصندگان سطح باز با آهنگی آهسته اجرا می شود. مجموعه حرکات ممکن است به تخیل معلم یا خواسته های مجری بستگی داشته باشد.
رقص گروهی
این تنوع از این جهت متفاوت است که رقصنده ها در مقابل یکدیگر قرار می گیرند و در نتیجه مربعی را تشکیل می دهند که عمدتاً چهارگوش های معروف هستند. آنها بومی ایرلندی نیستند، بنابراین حرکات آنها ممکن استدر سبک های مختلف اروپایی وجود دارد. تفاوت بین رقص ها در تعداد ارقام است که می تواند از سه تا شش متغیر باشد.
در دهه 80، این فرم به طور گسترده ای برای عموم شناخته شد و در بسیاری از مدارس رقص تدریس می شد. امروزه رقص های گروه های اجتماعی با سرعت بسیار بالا و به نوعی وحشیانه اجرا می شود.
Kaylee
این کلمه، ترجمه شده از ایرلندی، به معنای واقعی کلمه مانند "تعطیلات سرگرم کننده با موسیقی و رقص" به نظر می رسد. در آغاز قرن بیستم سبک جدیدی از اجراهای گروهی نیز با این اصطلاح نامیده شد که تا به امروز باقی مانده است.
کالی معمولاً با کفش های نرم رقصیده می شود و برخلاف رقص های انفرادی، رقصندگان از حرکت دست در آن استفاده می کنند. نکته اصلی در اجرای آن تعامل کامل همه شرکا است.
اساساً این نوع رقص با جیگ و قرقره اجرا می شود. آنها شامل تعداد متفاوتی از رقصندگان هستند: از چهار تا شانزده. تغییرات می توانند بسیار متفاوت باشند، اما اغلب این دو یا چهار جفت از افراد هستند که روبروی یکدیگر ایستاده اند. همه انواع کیلی را می توان به صورت مشروط به خطی (پیشرو) یا مجعد تقسیم کرد. اولی دلالت بر این دارد که همه رقصندگان در قالب یک صف بزرگ و طولانی ایستاده اند. هنگامی که آنها تمام چرخه کامل را می رقصند، به ترتیب یک موقعیت حرکت می کنند، آنها در حال حاضر مرحله بعدی رقص را با یک شریک جدید انجام می دهند.
نوع دوم کیلی اغلب در مسابقات یا رویدادهای نمایندگی یافت می شود. تولیدات رقص مختلف منجر بهاین واقعیت که این دسته از رقص ها مانند نمایش های تماشایی واقعی به نظر می رسند که قلب بسیاری از بینندگان را به دست آورده است.
در حال حاضر، افراد در هر سنی می توانند در مهمانی های مختلف برقصند. و مهم نیست که آنها به چه شکل و در چه سطحی اجرا خواهند شد - یک احساس شگفت انگیز از آزادی حرکت و ریتم پرشور همیشه برای هر کسی که این رقص را می رقصد ایجاد می کند.
حقایق جالب
اعتقاد بر این است که رقص های ایرلندی به هیچ وجه از رقص های شرقی فروتر نیستند، آنها به سادگی به شیوه ای هوشمندانه تر و مخفیانه تر اجرا می شوند.
به نظر می رسد که تپ ایرلندی یکی از مراحل اصلی در میان بسیاری از نمایش های رقص و صحنه است.
نقوشی که دکورهای مدرن ایرلندی و رقص‌های چهارگوش و همچنین انواع دیگر این هنر عمدتاً بر روی گیوه، ویولن و آکاردئون نواخته می‌شوند، نتیجه ملودی نسبتاً شیار و جذاب است.
خود ایرلندی ها می گویند که بهترین رقص ها رقص های ایرلندی است که نماد روحیه قوی و اراده تسلیم ناپذیر این مردم است.
